Ettekanne teemal "Yu I. Vizbor"

Juri Vizbor

"Minu maa on lõpmata sinine"

(Põhja pilt Juri Vizbori loomingus)


  • peamine eesmärk
  • Ülesanded

1. Uurida põhja tähendust Y. Vizbori loomingus.

  • Uurida Põhjaga seotud Y. Vizbori loomingut.
  • Avaldage õpilaste teadmisi selles valdkonnas, mida uurin.
  • Äratada õpilastes huvi Y. Vizbori loomingu vastu

Asjakohasus

Austuse edendamine põhjapiirkonna ilu vastu ning lugupidamine tugevate ja julgete inimeste vastu on isamaalise kasvatuse oluline osa


1.Vaatlus

2.Õpilaste küsitlus

3. Olemasoleva kirjanduse uurimine ja analüüs


Õpilaste küsitlus

küsimus

Mida ütleb teile perekonnanimi Y. Vizbor?

Õpilaste vastused

Milliseid Y. Vizbora luuletusi ja laule teate?

Yu. Vizbor on luuletaja, kirjanik, laulukirjutaja ja filminäitleja.

Protsent

Milliseid põhjaga seotud biograafiafakte teate?

Vaatasime luuletaja osavõtul filmi "Seitseteist kevadist hetke".

Nimetatud üks populaarne laul

Kuidas kirjeldab Sever Yu Vizbor oma luuletusi?

Me ei osanud esitatud küsimusele vastata.

enamus

"Mu kallis, metsapäike."

Yu. Vizbor teenis põhjas.

Tea tema luuletusi nagu "Arhangelski sadamas", "Kolm minutit vaikust".

Ta näitas tugevaid ja julgeid inimesi.

Kizema külas toimub igal aastal kunstilaulude festival,

Ta imetleb põhjamaise looduse ilu.

Tõelist sõprust kirjeldatakse luuletaja luuletustes.



Kuidas kirjeldab Y. Vizbor oma luuletustes põhjamaad?

  • Näitas tugevaid ja julgeid inimesi
  • Imetleb põhjamaise looduse ilu
  • Tõelist sõprust kirjeldatakse luules

Üliõpilasküsitluse järeldused

  • Vizbori põhjaga seotud loovuse teadmatus
  • Õpilaste soovimatus süveneda luuleridade maailma
  • Klassivälises kirjandustöös pööratakse vähe tähelepanu põhjamaast kirjutanud poeetide loomingu uurimisele.


(Põhja kujutis Y. Vizbori loomingus)

Tuul mägedes. Orgude sinine. Valge, külmunud laht. Siin õppis ta võitluselu: laulis laule, jälitas võitlejat. Kuidas ma saan sulle oma maa ära maksta, lõpmata sinine? Ma ei ole külaline, kes loeb kella, mina, moskvalane, kujutan ette – teie poeg.


Sinine poolustäht

Tuleme tagasi hilja või vara, tipus seisame tihedas ringis - Siin langevad mandrid ja ookeanid järsult lõunasse. Meie vana sõprus ei unune, Ja nüüd meie kohal igavesti särab Sinine Pooltäht pilvedes uhkelt.


Kolm minutit vaikust

Me peame

Kuulake kolm minutit vaikust.

Kõik laevad vaikivad kõigil meredel,

Maa merejaamad vaikivad,

Ja sina oled võti, sõber, ära koputa,

Oled vait need kolm minutit."

"Võib-olla millisel pardal tuli,

Noast teravam auk lauas?

Võib-olla arktiline jää

Kas laev ei lase hädast välja?"

"Aga vaikus hõljub nagu ookean.

Raadiooperaator ütles: "Käsk on kapten"

Kas sügis tabab antenne, siis talv,

Kostroma laeva tabas kuus punkti


"Minu maa, lõpmata sinine"

Põhja kujutis Y. Vizbori loomingus:

  • osa isamaast, osa poeedi elust

inimlike omadustega elusolend

karm põhjaosa kliima

sõdurite igapäevaelu, merevendlus, kõrge sõprus.


  • Usun, et uurimistöö käigus on mu kursusekaaslased muutnud oma suhtumist Yu. Vizbori töösse.
  • Märkasin, et poistel oli soov tutvuda poeedi elulooga, lugeda põhjamaale pühendatud luuletusi.
  • Esitatud:

  • 11. klassi õpilane

  • Nuradinova Farida

  • Juhendaja:

  • Nikulšina V.A.

  • S. Podolkhi 2009

    Juri Vizbori ema Maria Grigorjevna Ševtšenko sündis 1912. aastal Krasnodaris. Ka tema vanemad on pärit vaestest taluperedest. Enne sõda külastas Juri koos emaga Krasnodari rohkem kui korra. Hiljem meenutas ta, kuidas vanaisa tõi kaks-kolm käru päikesest lõhkevaid arbuuse, kõik sugulased kogunesid, sõid arbuuse ja laulsid laule, mis võisid puudutada pealtnäha kõige tundetu inimese hinge. Juba enne sõda lõpetas Maria Grigorjevna ämmaemandate kursused, sõja ajal töötas ta sanitaar-epidemioloogiajaamas ning õppis 1. meditsiiniinstituudis. Seejärel töötas ta üle 30 aasta NSV Liidu tervishoiuministeeriumis, oli rahvusvaheliste meditsiiniasutuste liige ja külastas peaaegu 50 maailma riiki.


Juri Vizbori polüfoonia

    Sellele, mida Juri Vizbor oma elulooraamatu koomilises sissejuhatuses endast rääkis, tuleks lisada mitmeid huvitavaid puudutusi. Tema isa Iozas Ionasovitš Vizboras (vene keeles Iosif Ivanovitš) sündis 1903. aastal Läti NSV-s Libavas, praeguses Liepajas. Isa vanemad olid ebatavalise saatusega inimesed. Juri Vizbori vanaisa Ionas oli pärit maavaestest talupoegadest. Põgenes külavaesusest, läks ta Libausse õppima, seejärel töötas raudteel tehnikuna. Aktiivse osalemise eest revolutsioonis 1905-1907 saadeti Siberisse.

  • Juri Vizbori isapoolne vanaema Antose Firevichute oli jõukate vanemate tütar. Ooperilauljana keeldus ta natside okupatsiooni ajal sissetungijate ees esinemast. Ajakirja Krugozor töötaja Juri Vizbor sai sellest teada oma tädi Antosja Simauskaite kirjast, kes soovis teada saada, kas tegemist on sugulastega.


    Juri Vizbori lapsepõlv langes karmile sõjaajale ja mitte vähem rasketele sõjajärgsetele aastatele, millel oli kahtlemata otsustav mõju tema isiksuse kujunemisele. Tema loomingus saavad siis olulise koha sõjasuhtumine, mälukohustuse truudus, järjepidevus ja põlvkondadevaheline side: laulud, proosa, dokumentaalfilmid – "hilise nooruse sõja" esindaja looming. Mõistes oma maailmavaate päritolu, ütleb Vizbor näidendis "Kaseoks" ühe selle kangelase huulte kaudu: "Süstamatkal mööda Brjanski metsades voolavat Zhizdra jõge sattusime hämmastavale sõjarajale. . Veerand sajandit tagasi rippus mõni sõdur püssi kase otsas, veerand sajandit rippus see sellel kasel. Rooste on tünni terase ära söönud, rihm mädanenud. Aga tagumiku varu on kasvanud kasele ja saanud selle osaks ning selle kunagise tagumiku kaudu on juba päikese poole võrsunud noored rõõmsad oksad. Sellest, mis oli sõjarelv *, on saanud osa maailmast, loodusest. Ja siis ma mõtlesin, et see "on – mina, meie, mu põlvkond, kes kasvasime üles sõja vanadel raskesti paranevate haavade peal... Sõda ei tapnud mitte ainult neid, kes lahinguväljal langesid. Ta oli meie sõjajärgse põlvkonna karm koidik. Ta jättis meile pärandi varasest täiskasvanueast, vedelatest koolivinegrettidest, isatamisest, sandaalide tellimisest, kaklustest kooliõues küttepuude virnade pärast. Sõda oli minu vaenlane – minu isiklik vaenlane.


  • Mis puudutab vaimseid tegureid, mis ühel või teisel määral määrasid Vizbori kunstimaitset, siis need olid rahvalaulud, sõja- ja sõjajärgsete aastate laulud, mis ei kaotanud kunagi väärtust (ta oli lausa aupaklik imelise laulukirjutaja Aleksei vastu). Fatjanov), lõpuks õuelaulud.

  • Sellega seoses ei saa öelda mehe kohta, kes mängis Vizbori laulusaatuses olulist rolli, tema eakaaslase, lähedase sõbra Vladimir Krasnovski kohta. "Minu elus polnud inimest, kes oleks mulle rohkem mõju avaldanud kui Volodya. Koolis õpetas ta mulle kitarri mängima. Astusin instituuti ja sellesse konkreetsesse instituuti ainult tänu temale, alistudes tema lihtsatele argumentidele. Ta õpetas mind armastama muusikat, laule. Tema, mitte müütiline “mu kuulsusrikas õpetaja”, õpetas mind kirjandust armastama ja mõistma, ”kirjutas Vizbor temast 1982. aastal.


    V. I. nimelises Moskva Riiklikus Pedagoogilises Instituudis on juba õppinud Maksim Kusurgašev, Juri Rjašentsev, Vjatšeslav Oništšenko, Igor Motjašov, Vsevolod Surganov, Semjon Boguslavski, Pjotr ​​Fomenko, Juri Koval ... Just nemad panid paika teatud traditsioonid: mängisid jalgpalli, võrkpalli, poksi, kergejõustikku, uisutamist. Tavaliselt naiste pedagoogilises instituudis, kus poisse oli palju, pidi Vizbor esimesel aastal võistlema oma kirjandusteaduskonna eest üheteistkümnel spordialal ja kuuel või seitsmel instituudis. Kuid nagu peab, läksid paljud hobid mööda, kuid tõeline armastus jäi.

    Mägedest sai see armastus. Kirjutati ka laule, tavaliselt tuntud meloodiatele, muusikat tol ajal kirjutada ei üritatudki. Vizbor kirjutas oma esimese laulu, "üliromantilise teose" 1952. aastal. Laulu nimi oli "Madagaskar", kuigi sellel polnud kuulsa saarega midagi pistmist. Sel ajal meeldis neile Kipling, kaugete maade eksootika, kui kõik tundus romantiline. Noh, laulu muusika on laenatud S. Obraztsovi Nukuteatri etendusest "Su ripsmete kahina all".



    Matkaturism, mäed said Vizbori laulukirjutamise määravaks teemaks kuni 50. aastate lõpuni. Laenatud meloodiatel, sageli sõprade - S. Boguslavski, I. Motjašovi, M. Kusurgaševi, J. Rjašentsevi abiga, laulud nagu "Bivak", "Koit tõuseb üle jõe", "Reis", "Hüvasti", "Jälle Turgradis", "Mäed on kaetud sinise uduga." Sellesse aega kuuluvad kollektiivi esimesed katsed oma luuletustele oma muusikat luua. Koos muusika autori Svetlana Bogdasarovaga kirjutas Vizbor "Kutt Kentukist", "Karjala valss", "Soovin elada, seltsimehed", "Hüvasti, Moskva!" "Kama taha on laskunud vaikne õhtu". ", "Hommikul sajab jälle vihma." Ja siin on "iseseisev" Vizbor igas vormis - ja luuletaja ja helilooja: "Teberda", "Sinised mäed", "Väike raadiooperaator", "Romantikud", "Õhtulaul". Kokku kirjutas Vizbor 60. eluaastaks umbes nelikümmend laulu. Mitte kõik neist ei jäänud nende aastate üliõpilaste, turistide mällu, mitte kõik ei olnud võrdsete kunstiväärtustega.

  • Veidi hiljem võtsid selle kirjutamislaine üles Ada Jakuševa, Julius Klim, Boriss Vakhnjuk, Irina Altarževskaja, Valeri Agrikoljanski ja Vladimir Tšernov, kes tulid Moskva Riiklikku Pedagoogilisse Instituuti. Pealegi kasvas koos harrastusturisti-õpilaslauluga huvi rahvalaulu vastu, mis tutvustas Vizborile praktiliselt rahvalaulutraditsioone.



    Vizbor teenis Kandalakšas, temast sai raadiooperaator. Reisinud ja lennanud ümber kogu põhja. Kirjutamiseks polnud palju aega, kuid sõjaväe ajalehtedes ilmuvad esimesed väljaanded - lood, luuletused, märguandjate marsilaul (muusika sellele kirjutas pidev Krasnovski, kes teenis koos Vizboriga). Ühesõnaga toimus elu tundmise protsess, kogemuste kogumine. Seejärel lisati luuletuste ümbermõeldud, ümbertöödeldud katkendid teistesse lauludesse.

    Seersant Vizborit autasustati korduvalt “aktiivse osalemise eest amatööretenduste töös ja kõrgetasemelise esinemisoskuse eest”. Vizbori arhiivis on ka tunnistus 1957. aastal ringkonna sidevõistlusel seersantide seas raadiojaamades töötamise teise koha kohta. Põhja, Karjala, Hiibiini vallutasid igaveseks Juri Vizbori. Siin on katkend sõjaväes kirjutatud luuletusest:

  • Tuul mägedes. Orgude sinine.

  • Valge, külmunud laht.

  • Siin õppis ta võitluselu:

  • Laulud laulda, piparmünt drill.

  • Kuidas ma saan sulle maksta

  • Minu maa, lõpmata sinine?

  • Ma ei ole külaline, kes loeb tunde

  • Mina, moskvalane, kujutan ette – teie poeg.


  • Põhja on moskvalase Vizbori jaoks osa kodumaast, osa elust. Armee on kujunemise ja küpsemise aeg, nende inimlike omaduste väljakujunemise aeg, mis siis määrasid tema positsiooni elus.

  • Pärast teenistuse lõpetamist naaseb Vizbor Moskvasse, kus ta asub tööle riikliku televisiooni- ja raadioringhäälingukomitee noorteväljaandes. Raadios töötamine ja ajakirjaniku elukutse omandamine andis Vizborile loovuse jaoks tohutu emotsionaalse laengu, kuna ta pidi palju mööda riiki reisima, inimestega kohtuma. Ja jälle aktiivne mägironimine, kolleegidega kohtumine "laulupoes".

    Selleks ajaks arenes kiiresti turisti-, üliõpilaslaul (siis ei olnud tänapäeval veel väljakujunenud mõistet "harrastuslaul", kuigi see ei vasta täielikult selle nähtuse sisule). Vizbor sisaldab oma repertuaari parimat, mis on amatöörautorite loodud. Ta on aastaid (50ndate lõpp - 60ndate algus) olnud aktiivne propageerija mitte ainult oma lauludele, vaid ka Juliy Kimi, Ada Jakuševa, Bulat Okudžava, Dmitri Sukharevi, Jevgeni Kljatškini, Novella Matvejeva, Mihhail Antšarovi ja paljud teised. Aleksander Gorodnitski tunnistab, et mõnda oma varajastest lauludest kuuleb ta endiselt Vizbori hääles.



    1959. aasta suvel teatab ajakiri "Kehakultuur ja Sport" oma lugejatele kohtumisest toimetuses Juri Vizboriga, kes laulis "rõõmsaid südamlikke turistilaule". Tähelepanuväärne on ka pildi allkiri Vizborist kitarriga: "Solistiks on turistiluuletaja ja helilooja Juri Vizbor"; tol ajal ei leitud veel sobivaid sõnu selle uue nähtuse kuidagi tähistamiseks amatöörloomingus. Ja nimi Vizbor oli siis (mõnikord uskumatult moonutatud), tema laulud olid õpilaste ja turistide seas laialt tuntud.

  • "Oli aeg – mitte kaua, poolteist või kaks aastat 50ndate lõpus -, kui just tema, otsekui tollal laialt levinud tudengilaulu lainetest tõustes, jäi eredalt silma, kes üksi jäädvustas publiku tähelepanu ja südamed. See oli enne Okudžavat, enne Võssotskit, enne Antšarovit, enne Kimi, Kovalit ja Novella Matvejevat ... "(L. Anninski)


    Olles kuulutanud end eeskätt kämpinguelu romantikuks, maanteeromantikuks, näeb Vizbor, et selleteemalisi laule on läheduses teisigi. Ja turistilaulude rohkuse hulgas pole kunstiliselt ja ideoloogiliselt nii palju tõeliselt väärtuslikku. "All-Union" laulis "Me kõnnime üle Uruguay", "Tüdruku juures Lihavõttesaarelt" - see on eksootiline ja lihtsam - "Babka Lyubka" ja ilma pretensioonideta - "Ma olin lapsepõlvest peale hellitatud laps". Tühjuse, vulgaarsuse ja halva maitse vastu lauluspordielus Vizbor esineb 1959. aastal feuilletoniga ajakirjas "Muusikaline Elu". Ja räägib tänapäevases keeles, konstruktiivselt, sõnastades oma programmi: räpaste laulude väljajuurimine saab olla ainult head laulud. Ja ta ise tegi selles küsimuses initsiatiivi: ta kirjutab "Dombaysky valss", "Shkhelda", "Ema, ma tahan koju minna", "Moskva piirkond", "Hundi värav", "Mäesuusatamine", "Khamar-Daban". ", "Talvelaager" Alibek "ja teised. Need laulud erinevad järsult valjudest ja tühjadest" Uruguay "" Lihavõttesaared ". Vaiksed, lüürilised, kerged ja puhtad toonid, kohati kurbusega, kuid mitte pessimismiga, pretensioonitute, kergesti meeldejäävate meloodiatega surusid nad enesekindlalt oma eelkäijaid peale.

    Samas on turistilaul sel ajal juba oma kauboi suurusest välja kasvamas, kuid ei kanna litritega lillat jopet! Amatöörlaul on tänaseni kampsunis laul, nagu Vizbor ise tabavalt märkis. Lihtsalt mitteprofessionaalsete autorite tõstatatud teemade ring läheb üha laiemaks. Vizbori enda lauluvalik täieneb: toimetustest saadetud ülesannetega mööda maad ringi sõites, vägevate tegemiste juures käies toob ta laule kõigilt neilt reisidelt. Siin on vaid mõned neist: “Minu arm, Venemaa”, “Okhotny Ryad”, “Astronoomid”, “Moskva talv”, “Rasvumtšorri platool”, “Otsi mind täna”, “Rahune, mu sõber, rahulikult ”, “Jah, nad lähevad teie jaoks laviinidest mööda”,“ Kui ma jään haigeks ”- mõnele Jaroslav Smeljakovi muudetud luuletusele. "Suurim tunnustus luuletajale on see, kui tema luuletustest saab rahvalaul," ütles Smeljakov hiljem oma raadiokõnes. Vizbor andis laulu sellele rahvusele alguse.


    Vizbor võitles kogu oma elu tema käsutuses olevate vahenditega amatöörlaulu heakskiitmise, selle väärilise koha eest. Veel "Krugozori" ajakirjanikuna rääkis ta selle helilehtedel Leningradi "bardidest": A. Gorodnitski, E. Kljatškin, B. Poloskin, V. Vihhorev. Just tema abiga lauldi uuesti P. Kogani ja G. Lepsky enne sõda kirjutatud "Brigantine". Ta laulis "Krugozoris" sõdalastest mägironijate laule "Baksanskaja" ja "Lodjapuupõõsas". Ta kutsus mitteprofessionaalsed heliloojad V. Berkovski ja S. Nikitini filmidele laule kirjutama ning see liit oli väga viljakas. Vizbor on korduvalt olnud erinevate amatöörlaulude saadete ja konkursside žürii esimees paljudes vabariigi linnades. Ta avas seal amatöörlauluklubid, kuulas sadu eelvalikus osalejaid ja toetas andekaid. Ükski amatöörlaulukirjutaja ei teadnud nii lähedalt kõiki Moskva ja teiste linnade amatöörlauluklubide probleeme kui Vizbor. Juri Vizbor oma selge elujaatava positsiooniga ja tema lüüriline kangelane ei ole äike, ei kuulutaja, ei tribüün, ei süüdistaja ega süüdistaja. Nad kaitsevad, lohutavad, julgustavad, sisendavad lootust, nakatades inimesi valguse ja heaga.



    Juri Vizbor külastas paljusid meie riigi mägiseid piirkondi: Kaukaasiat, Pamiiri, Tien Šani, Hiibiini, samuti külastas ta Poola Tatraid. 1967. aastal suutis ta ronida Lenini tippu, kuid lähenemistel tekkis eriolukord ja ta pidi ohvri alla toimetama. 1977. aastal tõusis ta Edela-Pamiiris koos oma pidevate kaaslastega ühele 5800 meetri kõrgusele nimetutest tippudest, mille nad nimetasid esimestest tõusudest paremal Vassili Šukshini tipuks. Oma päevikusse kirjutas ta 3. juulil: “Kõige õnnelikum päev! Läbisime otsmikul kuloaari ja jõudsime harjani. Suured lumeväljad. Tipp. Kogu Pamiir!" Ja 5. juulil laul juba ilmuski:

  • Vaata, otsi eetrist mu häält,

  • Mõjuval põhjusel veidi kähe -

  • Lõppude lõpuks on meie telgid Pamiiris,

  • Ja me oleme neist tippudest veidi kõrgemal.

  • Mäed andsid Vizborile üldiselt loovusele võimsa tõuke. Enamik tema laule ja mitte ainult mägedega seotud laule on kirjutatud mägedes: Hodiki, Hea õnne hooaeg, Nelikümmend kale ja jõetramm ning Polüfoonia.


  • Vizbori armastus mägede vastu oli vastastikune. Ta armastas neid ja nemad armastasid teda. Mitte need poeetilised sinisilmsed mäed. Tema jaoks oli mägedel teine ​​külg:

  • Mägi on ennekõike, teate, sõbrad,

  • Kellega kõnnite mööda rasket teed ...

  • Tõenäoliselt pole ühtegi mägironijat, kaljuronijat, suusatajat, kes poleks Vizbori laule kuulnud. Ja ta ise teadis võib-olla kõiki meie kuulsaid mägironijaid ja paljusid tundmatuid. Igas alpilaagris oli ta oodatud külaline. Ta nägi ära ja kohtus meie meeskonnaga, kes ronib Mount Everestile. Tema laulud kõlasid nende baaslaagris Khumbu liustiku rändrahnide vahel. "Minu peas keerlevad samad read:

  • Noh, kuidas ma saan teile öelda, mis on mägi?

  • Mägi on kivi ja lumega kaetud taevas ", -


  • „Kes oli meie aja esimene minstrel, bard ja laulev poeet?

  • Uskuge: Okudzhava. Veel sagedamini öeldakse: Võssotski. Inimestel on põhjust nii arvata. Kuid ausalt öeldes on Vizbor algul, ”kirjutas kriitik Lev Anninsky. Ilmselgelt on põhimõtteliselt võimatu välja arvutada "kõige esimest" bardi - nii nagu on võimatu nimetada täpsusega esimest romaanikirjanikku, esimese eleegia autorit või esimest luuletust. Kuid jätkem, nagu öeldakse, tarbetud vaidlused ja mõelgem: mis andis Lev Anninskyle aluse kuulutada Vizbor "alguse juures seisvaks" inimeseks?



    Juri Iosifovitš Vizbor (1934-1984) sündis Moskvas, elas Sretenka piirkonnas, laulis ta suurepäraselt lauludes Sretensky Dvor ja Volleyball on Sretenka (see on üks Vizbori viimaseid teoseid - ainulaadne näide täielikkusest ja täpsusest tegelaste ja saatuse taasloomisel terve põlvkond). Vizbor õppis Moskva Riiklikus Pedagoogilises Instituudis, kus temast sai omamoodi üliõpilas- ja turistilaulukooli asutaja ja juht. Sellesse kooli kuulusid Ada Jakuševa (Vizbori esimene naine), Julius Kim, Boriss Vakhnjuk. MGPI-s on välja kujunenud see atmosfäär, see mitteametlik publik, mis jättis ainulaadse jälje autorilaulu välimusele. Võib öelda, et just siin realiseeris autorilaul end žanrina.



    Pärast instituudi lõpetamist õpetas Vizbor ühes Arhangelski oblasti koolidest vene keelt ja kirjandust. Ta töötas palju ajakirjanduses, oli üks raadiojaama "Yunost", heliajakirja "Krugozor" loomise algatajaid. Luuletaja arendas välja erilise žanrivariandi – reportaažilaulu (selle ilmekaim näide on "Kolm minutit vaikust"). Eriti tuleb märkida Vizbori suurt rolli autorilaulu edendamisel, tema kaaslaste loomingulisust. Ta laulis sageli Okudžava, Galitši, Gorodnitski laule ja paljud 60ndate kuulajad tundsid need laulud ära tänu Vizbori salvestustele.



    Juba täiskasvanueas leidis Vizbor end filminäitlejana, täites rolle selliste erinevate režissööride filmides nagu D. Asanova, M. Kalatozov, G. Panfilov, M. Stolper, M. Khutsiev, L. Shepitko. Bormanni roll T. Lioznova telesarjas "Seitseteist kevadist hetke" tõi talle vaatajate seas laialdase populaarsuse. Vizbor tegutses ka stsenaristina, mitmete teatrinäidete autorina. Talle meeldis maalida. Mitte kuulduste järgi, vaid oma pikaajalise kogemuse põhjal tundsin alpinismi romantikat: just Vizborile oli määratud luua mägironimislauludest kuulsaim – "Dombai valss".


  • Universaallao mees, kirglik eluarmastaja, Vizbor suri varakult. 1982. aastal kirjutas ta V. Võssotski mälestuseks kurva laulu, kuid täis usku tõeliste väärtuste võidukäiku ja alles kolm aastat hiljem koostas A. Gorodnitski kurvad read Vizbori enda kohta:

  • ... Meid ei mäletata valitus -

  • kirjutasime halvasti...

  • Kurba saatust pole

  • Esimesed kuked.

  • Koos Yura Vizboriga

  • Ajastu on läbi -

  • Meie nooruse aeg, Laulud ja luuletused.


Dombai valss

  • Suusad seisavad pliidi ääres

  • Päikeseloojang hääbub mäe taha

  • Kuu lõpeb märtsis,

  • Varsti läheme koju.

  • Tere süngeid päevi,

  • Hüvasti mäepäike!

  • Päästame igavesti

  • See maa on mu südames.

  • Kohtume teiega

  • Uhke ilus Erzog,

  • Ootab meid koos teiega

  • Kaugete teede udu.

  • Ring on lõppenud

  • Pidage meeles, loodan, preili ...

  • Lumelippude lahkuminek

  • Ma riputasin välja vana Dombay.

  • Miks sa seisad teel?

  • Miks sa ei taha minna?

  • Peame laulu laulma

  • Peame olema vähem kurvad.


Sa oled mu ainus

  • Sa oled mu ainus

  • Nagu kuu öösel

  • Nagu aasta kevad

  • Nagu mänd stepis

  • Teist pole

  • Ei mingit jõge

  • Ei udude taga,

  • Kauged riigid.

  • Härma juhtmetes

  • Linna hämaruses.

  • Nii et täht on tõusnud

  • Et alati särada

  • Tuisus põlema

  • Voodi tegemiseks

  • Terve öö rokkima

  • Hällis on tütar.


Kolm minutit vaikust

  • Vesi koputab Kostroma laevale,

  • Antennivõrkudes kõigub täht

  • Ja me seisame ja suitsetame – peame

  • Kuulake kolm minutit vaikust.

  • Kõik laevad vaikivad kõigil meredel,

  • Maa merejaamad vaikivad,

  • Ja sina oled võti, sõber, ära koputa -

  • Oled need kolm minutit vait.

  • Võib-olla millisel pardal tulekahju

  • Kas ahtris olev auk on teravam kui nuga?

  • Võib-olla arktiline jää

  • Laeva hädast välja ei lasta?

  • Aga vaikus hõljub nagu ookean.

  • Raadiooperaator ütles: "Pole midagi, kapten."

  • Kas sügis tabab antenne, siis talv ...

  • Kostroma laeva tabas kuus punkti.

  • 1965. aasta kevad


Raha

  • Räägime nüüd rahast

  • Igas mahajäetud lumes

  • Sadamates, voodites, rongides,

  • Iga väikese sodiaagi all.

  • Klõpsates nupul "Laadi arhiiv alla", laadite vajaliku faili tasuta alla.
    Enne selle faili allalaadimist pidage meeles neid häid kokkuvõtteid, teste, kursusetöid, lõputöid, artikleid ja muid dokumente, mida teie arvutis ei taotleta. See on teie töö, see peab osalema ühiskonna arengus ja olema inimestele kasulik. Otsige üles need tööd ja esitage teadmistebaasi.
    Oleme teile väga tänulikud meie ja kõik üliõpilased, magistrandid, noored teadlased, kes kasutavad teadmistebaasi oma õpingutes ja töös.

    Dokumendiga arhiivi allalaadimiseks sisestage allolevale väljale viiekohaline number ja klõpsake nuppu "Laadi arhiiv alla"

    Sarnased dokumendid

      Bardilaulu fenomen vene kultuuris. Kronoloogiline ja sündmustik bardilaulude tekstides, selle väljendusviisid. Y. Vizbori loomingu tunnused, uurimus ajutiste vormide väljendusvõimaluste avaldumisest tema laulusõnades.

      Kursitöö lisatud 06.06.2014

      Talkovi eluloo faktid Igor Vladimirovitš - Nõukogude rokkmuusik, laulja, laulukirjutaja, luuletaja, filminäitleja. Koostöö rühmadega "Aprill", "Kaleidoskoop" ja "Elektroklubi". Laulja mälestuse jäädvustamine kirjanduses ja kujutavas kunstis.

      esitlus lisatud 04.11.2014

      Bardi laulude kujunemisprotsess vene muusikakultuuris. Autorilaulu esindajad, nende loomingu lühikirjeldus. S. Nikitini helilooja ja esitusstiili tunnused. B. Ryzhiy: luuletaja isiksus ja looming.

      lõputöö, lisatud 17.09.2017

      Esineja muusikaliste tekstidega töötamise põhimõtted. Autori kavatsuse avalikustamine läbi teostusstiili ja -meetodite. "Oskuste sekkumise" fenomen esineja ettevalmistamisel. Intonatsiooni-väljenduslike ja tehniliste võimaluste loomine teose tõlgendamiseks.

      abstraktne, lisatud 10.03.2012

      Uurimus bluusi kui muusikalise vormi ja žanri tekkimise ajaloost 19. sajandi lõpul. Jazzi iseloomulikud tunnused ja liigid. Klassikalise šansooni žanrid. Autorilaulu või bardimuusika eripärad. Põhielemendid reggae ja kaasaegne naeris.

      esitlus lisatud 23.11.2015

      Silmapaistva vene helilooja Alfred Schnittke elulugu. Ooperi- ja balletižanrid, sümfooniad, kammer- ja koorimuusika on helilooja loomingulises pärandis. Koostöö kino ja teatriga. Mõiste "polüstilistika", analüütiline tegevus.

      esitlus lisatud 27.02.2010

      Elu ja loominguline tee. Lapsepõlv ja õpinguaastad. Elu Kopenhaagenis. Griegi muusikaline, hariduslik ja loominguline tegevus tema elu jooksul Christianias. Euroopa tunnustus Griegile. Helilooja laiaulatuslik kontserttegevus. Romansid ja laulud.

      Üksikute slaidide esitluse kirjeldus:

      1 slaid

      Slaidi kirjeldus:

      2 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      3 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Juri Vizbor – Nõukogude laulukirjutaja, filminäitleja, ajakirjanik, romaanikirjanik, stsenarist, näitekirjanik, luuletaja, kunstnik; üks autori-, üliõpilas-, turistilaulu žanri rajajaid; "reportaažilaulude" žanri looja, enam kui 300 laulu autor. Üks säravamaid ja omanäolisemaid barde. NSV Liidu Ajakirjanike Liidu ja Heliloojate Liidu liige.

      4 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Juri Vizbor sündis 20. juunil 1934 Moskvas Punaarmee komandöri peres. 1951. aastal lõpetas Vizbor Moskva 659. keskkooli ja astus Moskva Riiklikku Pedagoogilisse Instituuti. V. I. Lenin.

      5 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Augustist septembrini töötas ta ülesandel keskkooliõpetajana Petšora raudtee Kizema jaamas (Arhangelski oblastis). Sama aasta oktoobris võeti ta Nõukogude armee ridadesse. Ta läbis ajateenistuse Karjala Vabariigi (praegu Murmanski oblasti) väeosades. Ajateenistuse lõpuks oli ta 1. klassi radist, sõjaväeringkonna meister raadioside alal. Ta koostas sõjateemalisi luuletusi ja laule, avaldas need üksuse ja sõjaväeringkonna ajalehes. 1955. aastal lõpetas Juri Vizbor Moskva Riikliku Pedagoogilise Instituudi vene keele ja kirjanduse erialal.

      6 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      1957. aasta oktoobris läks Vizbor sõjaväest pensionile vanemseersandi auastmega ja asus tööle ajakirjanikuna. Oli üks helilehe "Komsomol räägib" korraldajatest. Mitteametlike lindistustena levitatud Vizbori laulud koguvad populaarsust haritlaskonna seas laiemalt ning eriti üliõpilaste ja turistide seas – esmalt Moskvas ja seejärel kogu riigis. 1962. aastal osales ta raadiojaama Yunost loomises. 1964. aastal esines ta "reportaažilaulude" žanri loojana: heliajakirja "Krugozor" nr 1 avaldati esimene selline laul - "Rasvumtšorri platool".

      7 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Vizbori üheks tõsisemaks hobiks terve elu oli reisimine ja mägimatkamine. Luuletaja tegeles mägironimisega, osales ekspeditsioonidel Kaukaasiasse, Pamiri ja Tien Shani; oli suusainstruktor. Kirg mäetippude ja mägironimise vastu kajastus lauludes ("Dombai valss", "Khamar-Daban", "Ärkamine", "Ronijate laul", "Fännimäed", "Halb ilm mägedes" jne). muutis Vizbora laulud turistide seas populaarseks. Kõik ei teadnud, kes täpselt oli nende laulude autor; neid peeti rahvalikuks.

      8 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Vizbor tegi oma esimese filmirolli 1966. aastal, peaosas Marlen Khutsievi kuulsas filmis "Juulivihm".

      9 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Edaspidi mängis Vizbor üsna regulaarselt filmides, olles 1960ndatel ja 70ndatel nii ikooniline. filmid nagu "Punane telk", "Algus", "Juhataja päevik". Eriti menukaks kujunes peaosa Larisa Shepitko filmis "Sina ja mina", kus ta mängis koos Alla Demidovaga. Tähelepanuväärne on ka tema roll Andrei Smirnovi filmis "Valgevene jaam" (1970).

      10 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Reichsleiter Martin Bormanni roll teleseriaalis "Seitseteist kevadist hetke" (Julian Semjonovi romaani ainetel) eristub Vizbori näitlejakarjääris mõnevõrra. Ta pole Vizborile tüüpiline; pealegi, vastupidiselt tavapärasele, ei dubleerinud seda näitleja ise. Kuid just sellest rollist sai näitleja Vizbori "visiitkaart" ja see on jäänud tänapäevani.

      11 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      11. märtsil 1984 kirjutab Vizbor Tsei mägironimislaagris oma viimase laulu Tseiskaya. Vaid 33 aastaga kirjutas ta üle 300 laulu ja enam kui viiekümne tema luuletuse on muusikasse seadnud teised heliloojad. Alates 1984. aasta aprillist on ta raskelt haige maksavähki. 17. septembril 1984 suri Moskvas 51-aastaselt Juri Vizbor. Ta maeti Moskva Novokuntsevski kalmistule.

      12 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      27. märtsil 2006 püstitati Chegeti mäel (Kabardino-Balkari Vabariik) VII mäesuusalaulu festivali "Elbrus - 2006" ajal mälestustahvel kunstlaulužanri ühele rajajale, kuulsale bardile. , näitleja, näitekirjanik, ajakirjanik Yu. I. Vizbor ... 10. oktoobril 2015 paigaldati Moskvas Ananyevski aleviku nr 5 maja fassaadile skulptor Andrei Zabaluevi ja arhitekt Mihhail Korsi mälestustahvel, kus Vizbor elas aastatel 1942–1949.

      13 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Tveri oblastis Ostaškovski rajoonis peetakse iga-aastast Juri Vizbori nimelist autorilaulu "Avatud tuuled" festivali. Moskvas (Pokrovskoe-Streshnevo oblastis) on Yu. Vizbori nimeline mägironijate ja kaljuronijate spordiklubi (Volokolamskoe shosse, 84, hoone 9). Arhangelski oblastis Kizema külas peetakse autorilaulupidu, mis on pühendatud Juri Vizbori mälestusele (seal asus ta pärast keskkooli lõpetamist koolis õpetajana tööle ja kutsuti peagi teenima. sealt sõjaväes).

      14 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Alates 2004. aastast on Põhja-Osseetia-Alania Tseysky kurus Y. Vizbori mälestuseks peetud bardide laulupidu "Tseysky valss". Nimi pandi poeedi viimase laulu "Tseiskaja" auks: "Nii avanes jälle pilt mändide vahel: Tee taevasse, mis on kiviseintega pigistatud, Siin vaatavad koidikul kuldsed tipud, Ja liustikud nagu külmunud taevas, vale ...". Vizbori järgi nimetatud asteroid nr 3260

      15 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      16 slaidi

      Slaidi kirjeldus:

      Seryoga Sanin 1. Minu Seryogaga kõnnime mööda Petrovkat, mööda päris äärt, mööda päris serva. Närime vahetpidamata jäätist – taigas meile jäätist ei pakuta. JNE. Siis õhkutõus, siis maandumine, siis lund, siis sadu. Ärge oodake niisket telki ja posti. Koit läheb vaikselt lagunema. Lahkud õnnelikult, tuled, tere. 2. Tõusmine rajal Minu sõber Seryoga, mu sõber Seryoga, Seryoga Sanin. Seryoga Sanin on taeva all lihtne, teist kutti põrgusse ei saadeta. JNE. 3. Kaks päeva otsisime taigast kapuutsi ja poritiibasid, Kaks päeva otsisime Seryogat. Ja ta lihtsalt igatses seda, üsna vähe. Ta ei jõudnud maandumistuledeni. JNE.

      17 slaidi